Esta performance forma parte del proyecto Metamorfosis en la que el artista se encuentra inmerso desde 2010 donde profundiza en la capacidad humana de cambio, de transformación, y en los sentimientos

que surgen durante ese proceso. Son piezas que reflejan mi visión del mundo y, en particular, hablan de la relación del ser humano y la sociedad actual plantea el tiempo como condición imprescindible del cambio interno. Nada se fuerza, nada se acelera. La transformación verdadera exige espera, repetición y paciencia. La inmediatez y las prisas de nuestra época nos maniatan a lo superficial y nos aleja de lo profundo.

La metamorfosis se produce por persistencia. Como una gota que cae siempre en el mismo punto, el gesto es mínimo, casi insignificante, pero constante. No hay prisa, pero tampoco detención. El tiempo erosiona, ablanda, atraviesa. Lo hace desde dentro, de manera invisible, hasta que el cambio se vuelve inevitable. El tiempo siempre hace su trabajo.

La performance El trabajo del tiempo: la práctica de la espera sitúa la transformación en un lugar silencioso y persistente. El tiempo ordena, filtra, decanta. En alquimia, decantar significa separar lo puro de sus sedimentos o impurezas. Por tanto, la espera no es pasividad, es un ejercicio de disciplina interior en el que lo superfluo sucumbe y la metamorfosis, lenta e inevitable, tiene lugar.

Durante unos minutos insinuaré otra realidad. Una serie de personajes en estado de metamorfosis —desnudos, rodeados de cuerdas y con el rostro cubierto con un saco— ocuparán el espacio del museo, en silencio y quietud. A través del ritmo e interactuando con el espacio, la acción irá construyendo lentamente una imagen que terminará por deshacerse, evidenciando la naturaleza efímera de todo.

La obra reivindica la espera y la persistencia como formas de resistencia frente a la cultura contemporánea de la inmediatez. Frente a la impaciencia de nuestro tiempo, la performance sugiere otro modo de habitar el mundo.

Mis performances van más allá de una experiencia estética, poseen diversas capas simbólicas, que se despliegan en vivo con una dimensión ritual —oscilan entre acciones simbólicas y rituales de carácter casi místico—. Pero mi espiritualidad no es contemplativa, se manifiesta de manera activa, incluso confrontativa. Desde una mirada ácida y crítica, despliego este universo como un lugar de reflexión pública sobre las consecuencias del materialismo en la sociedad que hemos construido.

Marc Montijano

BIOGRAFÍA

Marc Montijano (1978, Vic, Barcelona), artista visual, performer e investigador afincado en Málaga. Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Málaga. Actualmente trabajo en la Universidad de Córdoba.

Entiende el arte como herramienta social. En los últimos veinte años ha desarrollado una intensa labor artística, fundamentalmente vinculada a la performance, videoperformance e instalación. Ha realizado numerosos proyectos artísticos en destacadas galerías, museos y centros de arte. Desde 2010 se encuentra inmerso en el desarrollo del proyecto Metamorfosis.

En paralelo se dedico a la investigación y a la docencia universitaria. La intensa labor de investigación vinculada a la performance le ha permitido un acercamiento global al arte de acción, como teórico y como creador.

www.marcmontijano.com